Die Inspiration für meine Stücke ergibt sich aus meiner Verbindung zu dem Grundmaterial, das ich in meiner Arbeit verwende. Diese Verbindung hat alles mit meiner persönlichen Geschichte und meinem Ortsgefühl in der Region und Gemeinschaft zu tun, in der ich geboren wurde.
Ich bin die vierte Generation meiner Familie in North Vancouver, einer Stadt zwischen einem der geschäftigsten Häfen der Westküste und dem Hinterland des Waldes an den Hängen der Coastal Mountain Range. Mein erstes Geschäft in dieser Gemeinde war ein Landschaftsbauunternehmen. Ich liebte die kreativen Aspekte bei der Gestaltung von Gärten sowie die Arbeit mit Stein, Holz, Erde und anderen rohen, natürlichen Materialien, die für ihren Bau notwendig sind. Mein Wissen über den Landschaftsbau habe ich mir genauso angeeignet, wie ich meine Holzbearbeitung gelernt habe: durch meine Hände.
Während ich mein Landschaftsbauunternehmen leitete, begann ich, mein erstes Haus zu renovieren. Meine Suche nach älterem Holz für den Vorkriegsbau meines Hauses führte mich in das Hafengebiet von North Vancouver, wo der Abriss der alten Werftgebäude im Gange war. Als ich das Bauholz auf der Baustelle durchkämmte, fiel mir ein, was für ein magischer Ort dies war. Die Berührung und sogar der Geruch des alten Holzes riefen in mir ein starkes Gefühl für Geschichte hervor. Viele Jahre zuvor war mein Großvater mit der Straßenbahn zu und von den Werften gefahren, und ich hatte plötzlich ein starkes geistiges Bild von ihm, wie er vorbeifuhr und eine Ladung Werftarbeiter zu ihrer Arbeit trug. In diesem Moment entdeckte ich die Fähigkeit des alten Holzes, Geschichten in seiner eigenen reichen und ausdrucksstarken Sprache zu erzählen. Diese Entdeckung inspirierte mich dazu, Objekte aus historisch bedeutsamem Holz zu bauen.
Anfangs habe ich alle meine Stücke aus Holz gemacht, das ich von Abbruchstellen in Vancouver geborgen habe. Mein Material stammt jetzt aus mehreren umweltfreundlichen Quellen. Aber obwohl meine Holzauswahl den Grundsätzen der Nachhaltigkeit entspricht, ist dies eher zufällig als beabsichtigt. Ich möchte einfach Holz verwenden, das am besten zu meinen Zwecken passt: unbearbeitetes Holz mit Rissen, Rindensehnen, Ästen und wirbelnden und ungleichmäßigen Maserungen. Diese Holzart ist nicht in den meisten kommerziellen Holzgeschäften erhältlich, die im Allgemeinen klares, geradfaseriges Holz auf Lager haben. Stattdessen besuche ich Mühlen, Holzlager und andere Quellen, um abgeworfenes Holz zu finden, an dem die Holzindustrie wenig oder kein Interesse hat. Für mich ist das authentisches Holz, Holz mit starkem Charakter und in der Lage, die stärksten und lebendigsten Geschichten zu erzählen.
Das Brent Comber Studio befindet sich in North Vancouver, Kanada. Eingebettet in einen geschäftigen Yachthafen an der North Shore von Vancouver, ermöglicht uns unser Standort eine enge Verbindung zu unseren Kunden, der lokalen Design-Community und den natürlichen Materialien der Coast Mountains und auf Vancouver Island.
Das von Brent geleitete Studio umfasst eine vielfältige Gruppe von Künstlern und Kunsthandwerkern, von denen jeder sein eigenes Wissen und seine Erfahrung einbringt. Unsere Möbel und skulpturalen Objekte werden einzeln von Hand gebaut. So können wir symbiotisch mit unseren Kunden zusammenarbeiten und unser Können und Verständnis mit ihren speziellen Designwünschen paaren.
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